Histoire des Arts
vendredi 29 juin 2018
samedi 22 octobre 2016
Frise Numérique Histoire et Histoire des arts
Sur le site de l'académie de Versailles, vous pourrez enrichir vos
connaissances grâce à cette frise numérique qui met en lien des œuvres
d'art.
4 livres sont consultables : ils sont organisés par période.
Cliquez sur les images pour accéder directement !
4 livres sont consultables : ils sont organisés par période.
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mercredi 24 août 2016
Présentation
L'enseignement de l'Histoire des Arts contribue à ouvrir les élèves au monde.
Ils apprennent à s'exprimer sur des objets d'étude: un poème, une architecture,
une peinture, une chanson..., et à mieux les comprendre. Les élèves se
constituent une culture artistique en étudiant des œuvres majeures, et en vivant
des expériences artistiques dont ils sauront rendre
compte.
Voici le programme:
1. Arts et société à
l’époque antique et au haut Moyen Âge
- De la ville antique à
la ville médiévale.
- Formes et décor de
l’architecture antique.
- Les mythes fondateurs
et leur illustration.
- La représentation de
la personne humaine
2. Formes et
circulations artistiques (IXe-XVeS.)
- La question de
l’image entre Orient et Occident: iconoclasme et discours de l’image.
- Architectures et
décors civils, urbains, militaires et religieux au Moyen Âge.
- Les circulations de
formes artistiques autour de la Méditerranée médiévale.
- Musique et texte(s)
au Moyen Âge.
- Le manuscrit médiéval
: matériaux, calligraphie, développement de l’écriture musicale et
enluminure.
3. Le sacre de
l’artiste (XIVe-début XVIIeS.)
- L’artiste, ses
inspirations et ses mécènes dans les cités
- États italiennes:
peintures, sculptures et architectures du Trecento au Cinquecento.
- Flandres, France et
Italie : circulations des formes, des styles et des écoles.
- Naissance du
multiple: la gravure et l’imprimerie.
- Nouveaux rapports
entre poésie et musique : motets, chansons et madrigaux.
- Développement des
arts du spectacle : le tragique, le sacré, le comique et la fête.
4. État, société et
modes de vie (XIIIe-XVIIIeS.)
- Définition et
hiérarchie des genres artistiques.
- Changements dans
l’habitat, le décor et le mobilier.
- Danse populaire,
danse de cour, danse stylisée.
- Évolution des
sciences et techniques,
évolutions des arts.
5. L’art au temps des
Lumières et des révolutions (1750-1850)
- Émergence des publics
et de la critique, naissance des médias.
- Sensation et
sensibilité.
- L’art, expression de
la pensée politique.
- Foi dans le progrès
et recours au passé.
6. De la Belle Époque
aux «années folles»: l’ère des avant-gardes (1870-1930)
- Paysages du réel,
paysages intérieurs.
- Photographie, cinéma
et enregistrement phonographique: un nouveau rapport au réel.
- La recherche des
racines dans un monde qui s’ouvre: primitivismes, écoles nationales et
régionalismes.
- Métropoles et
spectacles nouveaux: jazz, cirque et music-hall.
7. Les arts entre
liberté et propagande (1910-1945)
- De l’autonomie des
formes et des couleurs à la naissance de l’abstraction.
- Art et pouvoir :
contestation, dénonciation ou propagande.
- L’émancipation de la
femme artiste.
- La « Fée électricité
» dans les arts.
8. Les arts à l’ère
de la consommation de masse (de 1945 à nos jours)
- Réalismes et
abstractions: les arts face à la réalité contemporaine.
- Architecture et
design: entre nouvelles technologies et nouveaux modes de vie.
- Arts, énergies,
climatologie et développement durable.
- Un monde ouvert? Les
métissages artistiques à l’époque de la globalisation.
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